En 1968, la joven cantante Massiel se convirtió en el rostro visible de España al representar al país en el Festival de Eurovisión con "La, la, la". Sin embargo, más allá del éxito internacional que significó esta victoria, hay una historia poco conocida que ahora es llevada a la pantalla por Movistar Plus+ en su serie "La Canción". Esta producción explora no solo los desafíos enfrentados para alcanzar el triunfo musical, sino también las tensiones políticas que marcaron aquel momento histórico bajo el régimen franquista. Dos figuras clave emergen en esta narración: Esteban Guerra, un funcionario ambicioso, y Artur Kaps, un visionario artístico cuyas perspectivas opuestas reflejan el conflicto entre poder político y creatividad artística.

La serie "La Canción" transporta al espectador a una época crucial en la historia española, cuando el dictador Francisco Franco ordenó que España ganara Eurovisión como estrategia para proyectar una imagen moderna y abierta hacia el exterior. En este contexto, surge la figura de Esteban Guerra, interpretado por Patrick Criado, quien inicialmente ve el certamen como una oportunidad política antes que cultural. A lo largo de la trama, su personaje experimenta un cambio significativo mientras trabaja junto a Artur Kaps, encarnado por Àlex Brendemühl. Este último representa el mundo del arte y la música, guiando a Guerra en un viaje que mezcla ambición personal con pasión artística.

El contraste entre ambos personajes resalta la dualidad presente en esa época: por un lado, el interés político de blanquear la imagen del régimen frente a Europa; por otro, la auténtica dedicación artística necesaria para lograr una actuación memorable. Según Brendemühl, Kaps es "el motor creativo", luchando incansablemente contra obstáculos inesperados que amenazaban la misión principal. Por su parte, Criado describe cómo Guerra descubre gradualmente el impacto emocional y humano detrás de cada decisión tomada durante el proceso.

Este trasfondo histórico revela cómo el éxito de Massiel en Eurovisión fue más que una victoria musical. Fue un intento deliberado por parte del gobierno franquista de mostrar una versión idealizada de España al mundo, justo cuando el país comenzaba a abrirse al turismo internacional. A pesar de este triunfo aparente, muchos críticos señalan que el objetivo político final no se cumplió completamente, ya que España pronto retornaría a un período de estancamiento político y económico.

Además, la serie plantea preguntas sobre la naturaleza misma de la competencia en festivales como Eurovisión. ¿Es realmente posible separar la calidad artística de intereses políticos? Para Brendemühl, comparar obras artísticas dentro de un marco competitivo es inherentemente problemático, ya que introduce elementos aleatorios e impredecibles. Este debate sigue siendo relevante hoy en día, especialmente tras eventos recientes donde las líneas entre arte y política parecen difuminarse aún más.

Finalmente, "La Canción" no solo revive un capítulo fascinante de la historia española, sino que también invita a reflexionar sobre la intersección entre arte y poder. A través de sus personajes complejos y su exploración detallada del contexto social y político de aquella época, la serie ofrece una visión profunda de cómo una simple canción puede transformarse en un símbolo mucho mayor. Al mismo tiempo, deja claro que, aunque el arte pueda ser utilizado por el poder, siempre conservará su capacidad para inspirar y cambiar vidas, incluso en los momentos más oscuros.